RESPUESTAS AL CUESTIONARIO PARA FRIKICINÉFILOS

Espero que nadie se haya tomado este cuestionario con un mínimo de seriedad. Al menos, yo no lo hice.


1. ¿Con qué productora se dio la mayor hostia de su vida Charles Chaplin?

La primera pregunta creo que era la "más tramposa".  De todas formas, he preguntado "hostia", no fracaso.
En realidad no fue con una productora, sino con un productor. Y sí, tenía que haber puesto las comillas en "productora"...pero entonce hubiera sido demasiado fácil.

El productor fue "L.B. Mayer", así que la "productora" sería MGM, y no la U.A, que es la que habéis apuntado la mayoría.

Por si a alguien le interesa:  el motivo de la hostia, e incluso dónde ocurrió.

2. ¿Quién poseía los derechos de decir "Te amo"?

La respuesta lógica y correcta supongo que sería Nadie.

 La que yo esperaba que alguno dijera era Frank Capra. La explicación a continuación.

" En cuanto al final de Río Rojo (Red River), le dije a Hawks*  que no creía que hubiera hecho  muy bien la escena en "The Outlaw", y le dije, "Algún día te enseñaré cómo hacerla." Y la hice otra vez. Eso le enfureció. Así que me demandó para hacerme quitar la frase que decía "Tira tu arma". Hughes envió un batallón de abogados; hubiéramos ganado si hubiésemos querido defenderla, pero al final la corté, y quedaba mejor sin esa frase.  Recibí los telegramas más divertidos que te puedas imaginar de otros directores. Billy Wilder me envió un telegrama que decía, "Poseo los derechos de decir "Se fueron por allí". Y Frank Capra decía "Poseo los derechos de decir "Te amo"."
                                                         
                                       Howard Hawks a  Joseph McBride en Hawks según Hawks.

*Es un errata del libro. Debería leerse "le dije a Hughes".

De todas formas, la mejor respuesta ha sido la de Mr. Lombreeze, que tenéis en este enlace.

Por otra parte, Greta Garbo ha salido unas cuantas veces como posible respuesta. Así que ya sabéis. Garbo habla!... Garbo ríe!...  y Garbo Te amo!.

3. ¿Qué director hizo leer a una actriz la guía de teléfonos durante una prueba de casting?

Supongo que habrá más de uno. Aquí habéis apuntado a Don Alfredito, Berlanga, Billy Wilder, y la verdad es que les pega a cualquiera de esos tres.
Lo cierto es que recuerdo que he leído esa anécdota pero no recuerdo con qué director la relacionaban.  
Por otra parte, cuando pensé la respuesta lo hacía teniendo en la cabeza a Jean Renoir, pero he buscado el vídeo del casting que vi y creo que la memoria me traicionó; igual le dijo a la actriz que recitara como si leyera una guía de teléfonos, no sé... No he querido verlo otra vez, que ya me aburrió en su día cuando lo vi por televisión; lo tenéis  aquí y aquí.

4. ¿A qué  relativamente olvidada película pertenece este fotograma:

?

Me alegra comprobar que "Cita en San Luis" no es una película olvidada.  Por lo que veo, no ocurre lo mismo con esta.

Dio con la respuesta un comentarista anónimo que dijo:  "Si ese fotograma no es de meet me in saint louis, entonces tiene que ser de That's entertainment o alguna de esas pelis recopilatorias"

5. ¿Qué actor interpretó al "rarito" encargado de un motel de carretera en un clásico  de uno de los supuestos genios del cine?

Esta debía ser bastante fácil porque el anónimo anterior volvió acertar, y también lo hizo Josep.  Era Dennis Weaver en Sed de Mal de Orson Welles.

No es Anthony Perkins.

6.  ¿Qué director tuvo relación directa con "El juez de la horca"?

Como  se encargaba de recordar el tomo 8 de Historia Universal del Cine cuando hablaba de ese director:  "El juez Bean tenía una forma increíblemente creativa de interpretar y aplicar las leyes de lo que se denominaba sociedad civilizada. Su espíritu aventurero llegaría hasta el siglo XX para encarnarse en uno de sus descendientes, otro carácter indomable e incorformista, Frederick Bean Avery, nacido en 1908, y más conocido como Tex Avery."

En la wikipedia en inglés dicen que esto no está comprobado. Pero con los hechos del viejo Oeste,  aquí siempre imprimimos la leyenda (y yo le he leído a Michael Maltese confirmar este parentesco).

7. ¿ Quién es este tío y a qué estrella le está dando "lecciones"?

Punto extra para quien descifre la ecuación de la pizarra.

Esta me parecía de las más difíciles, y pensaba que nadie iba a dar con ella, cuando Mr.Lombreeze me demostró lo equivocado que estaba. Hermes Pan, el coreógrafo de Fred Astaire, quien por cierto se merece una entrada en este blog. A ver si algún día me pongo con ella. 

8. ¿ Cuál es la película más divertida de Michael Haneke? 

Vale. Esta era muy fácil, pero la gente respondía a medias. Funny Games. Sí, pero ¿cuál? ¿La original o el remake? Siguiendo  las intenciones de animar al personal de tan insigne director, hubiera dado por válida la que menos respuestas hubiera conseguido. Como nadie se ha decidido por una u otra... 

9.  ¿A quién le cambió la vida por echarse una cabezada en "Lo que el viento se llevó"?

Esta pensaba que era relativamente fácil. Val Lewton

10.  ¿ Qué película me resultó más aburrida: "We can't go home again" o el documental  "Don't expect too much" acerca de cómo se hizo "We can't go home again"?

Pues la verdad es que las dos fueron tremendamente pesadas... Pero el documental se hizo algo más llevadero.

11.  ¿Qué actriz interpretó a Katherine Hepburn  para un gran director?

En esta supongo que  también debería haber puesto comillas a Katherine Hepburn. 

Dio con la respuesta Tristan, que muy acertadamente señaló además que Marisa Berenson interpretaba a "Kay Gibson" en Cazador Blanco, corazón negro... Y tiene razón... Pero, venga...Todos sabemos quién era Kay Gibson, de la misma forma que sabemos que  John Wilson era John Huston.

12. ¿En qué película un enano podía pasar por  Robert Mitchum?

Eso que veis al fondo es un enano sobre un poni. De la peli supongo que no hace falta ni que diga el título porque la habréis visto todos.

13. ¿Qué conocido cineasta quería haber rodado sin poder hacerlo una película sobre Napoleón? 

Aquí la mayoría de vosotros habéis contestado que Stanley Kubrick. Pero yo había dado una pista implícita en la pregunta porque he dicho "cineasta" y no "director".  El caso es que hay otro "director", puede que no mejor, pero sí más egocéntrico, interesante y genial  que Kubrick que también quería hacer una película de Napoleón, que además interpretaría, claro. 

14. ¿Tiene alguna de la preguntas anteriores realmente algo que ver con el cine?   En absoluto.

 ¿Qué actriz negó haber escrito un telegrama desde París que decía "Llego con marqués, organicen celebración"?  Esta era dificililla.

Gloria Swanson.

Quejas, reclamaciones e improperios, que no serán tenidos en cuenta, en vuestros comentarios.

DE CREADORES Y PRODUCTORES...

Si en la Warner tuvieron a Schlesinger y después a Seltzer, en la Metro tenían a Fred Quimby.

Tex Avery y Fred Quimby. Supongo que sabréis quién es quién.

Como recuerda Heck Allen, novelista de temas western, además de guionista de muchos cortos de Tex Avery: "Fred Quimby era la peor opción posible para colocar al cargo de una fábrica de carcajadas. Pero él sabía, porque alguien se lo había dicho, que esos Tom y Jerrys era muy divertidos, así que se quedó con esa idea y fue fiel a ella. Afortunadamente para él, fue un buen negocio. De todas formas, debo admitir que tengo algún prejuicio en el caso de Fred Quimby, porque  fue responsable de que me despidieran periódicamente.  No nos llevábamos bien. Pienso que podía ser debido al hecho de que le recordara continuamente que no sabía nada sobre los dibujos animados. (...) Creo que no entendía en absoluto los cartoons. No creo que puedas llegar a ser vice-presidente de una gran corporación siendo un estúpido. Creo que a su frío modo era muy bueno en lo que se necesitaba para sobrevivir en la estructura como vice-presidente. (...)
 Hugh Harman y Rudy Ising eran hombres amables, dulces. Ninguno de ellos tenía los requisitos animales necesarios para sobrevivir en la jungla de Hollywood. Y no lo hicieron. Por otra parte, Fred Quimby no tenía ningún tipo de cualificación artística, ni siquiera para poder emitir una opinión. Y aún así sobrevivió. Demostrando el problema que todavía se extiende por el negocio de las películas: gente sin talento controlando a gente con talento. Fred Quimby era un estereotipo. No hay nada personal en lo que digo acerca de Fred Quimby. Y ese es todavía el problema, esta gente sin talento, a cargo de  formas de arte extremadamente delicadas."

Tex Avery, que antes de entrar en la Metro había estado en la Warner, se expresaba de forma parecida:  "Fred Quimby era estrictamente un hombre de negocios. No sabía nada sobre historias, gags o lo que fuera, y además lo admitía. (...) Schlensinger tenía sentido del humor. Si veía algo divertido, se reía. Pero Quimby... No podías sacarle ni una sonrisa. Pobre diablo. Imagino que estaría pensando en el dinero. ¿Cuándo dinero va a hacer este corto?"
Extraído y adaptado de "Tex Avery King of Cartoons" de Joe Adamson.

Para no hacer de menos a la Metro con respecto a la Warner, os dejo también con dos cortos de esta productora.

El primero, uno de los "buenos negocios"  de Quimby. "The Cat Concerto", corto de 1946 de William Hanna y Joseph Barbera premiado con el Oscar.  Hanna y Barbera, antes de pasarse a la animación televisiva,  se encargaban de todos los cortos cinematográficos del gato y el ratón, y obtuvieron siete Oscar. Premios que recogía Quimby, por supuesto.

Con todos ustedes, la Rapsodia Húngara nº2 de Franz Liszt interpretada por el gato Tom.

Y ya que hemos hablado de Tex y Heck, lo lógico es traer alguno de sus cortos.  KING -SIZE CANARY, de 1947, no ganó Oscar alguno, ni falta que le hizo.

LA CAPERUCITA DE TEX

Tex Avery - MGM 1943-05-08 - Red Hot Riding Hood por barayluis

"Para Avery, los protagonistas de Red Hot Riding Hood trascendían el cuento de hadas del que habían surgido. La bailarina y su lascivo perseguidor no eran simplemente una niña y un lobo, sino personajes y símbolos del drama de la sexualidad humana. Su heroína es un objeto sexual. Su lobo, petrificado y levitando tras contemplarla, es la encarnación del pene. Semejantes chistes no eran inusuales en los dibujos animados de la primera época. El ingenioso trabajo de Avery no estaba destinado a los niños. Se trataba de dibujos animados anteriores a la difusión de la televisión que se presentaban en las salas de cine para todo tipo de públicos, como preámbulo de la atracción principal: los niños iban a las películas, pero no eran lo primero en lo que pensaba Avery."

Extraído de "Caperucita al desnudo" de Catherine Orenstein.

Traducción de Luis Noriega.

Y podéis leer también el cuento original.... el cuento de la abuela.